Entasis Dance V
2021
Entasis Dance is a series of totemic sculptures conceived as generators of movement, where form invites both body and mind to enter into dance. Informed by the principles of contact improvisation—particularly an acute awareness of weight transfer, proprioception, and balance—the series draws inspiration from the choreographic research of Steve Paxton, the experimental ethos of the Judson Dance Theater, and the historical dialogue between sculpture and movement, from the collaboration between Isamu Noguchi and Martha Graham to the training structures of Wing Chun. Each sculpture emerges through a subtractive process: no material is added; instead, a body imagined in motion passes through a cylindrical vertical volume, transforming voids into protrusions and revealing an internal dynamic. Conceived as sensitive architectures, these forms can be activated by performers on specific occasions, extending the sculpture into the temporality of dance and revealing their potential as space-bodies.
Entasis Dance V was created for my solo exhibition À Bras le Corps (Head-On) with the Musée Régional d’Art Contemporain de Sérignan in 2021. Part of a series of five editions with two artist’s proofs, the work was acquired by the City of Sète in 2022 and later activated in performance as part of Horizons d’Eaux #5, a contemporary art and live art program along the Canal du Midi, at the Scène de Bayssan—then the site of my outdoor solo exhibition in partnership with MRAC Occitanie. Wearing a custom-made costume in a warm white matching the sculpture, the dancer appeared to merge with the form, extending and subtly reshaping its lines as the movement unfolded.
Entasis Danse V
2021
Entasis Danse est une série de sculptures totémiques conçues comme des générateurs de mouvement, où la forme invite le corps et l’esprit à entrer en danse. Nourrie par les principes de la danse contact — en particulier la conscience des transferts de poids, de la proprioception et de l’équilibre — la série puise ses inspirations dans les recherches chorégraphiques de Steve Paxton, les expérimentations du Judson Dance Theater, ainsi que dans le dialogue historique entre sculpture et mouvement, de la collaboration entre Isamu Noguchi et Martha Graham aux dispositifs d’entraînement du Wing-Shun. Chaque sculpture naît d’un processus soustractif : aucun ajout de matière, mais un corps imaginé en mouvement qui traverse un volume cylindrique vertical, transformant les creux en protubérances et faisant émerger une dynamique interne. Pensées comme des architectures sensibles, ces formes peuvent être activées par des performeurs lors d’occasions spécifiques, prolongeant la sculpture dans le temps de la danse et révélant leur potentiel d’espaces-corps.
Entasis Danse V a été créée à l’occasion de mon exposition personnelle À Bras le Corps avec le Musée Régional d’Art Contemporain de Sérignan en 2021. Issue d’une série de cinq exemplaires et de deux épreuves d’artiste, l’œuvre a été acquise par la Ville de Sète en 2022 et activée lors d’une performance dans le cadre de Horizons d’Eaux #5, parcours d’art contemporain et d’art vivant le long du Canal du Midi, sur le site de la Scène de Bayssan, qui accueillait alors mon exposition individuelle en plein air, en partenariat avec le MRAC Occitanie. Vêtue d’un costume conçu sur mesure d’un blanc chaud identique à celui de la sculpture, la danseuse donnait l’illusion de fusionner avec celle-ci, en en prolongeant ou en infléchissant les lignes au fil de son déploiement.
